La formation professionnelle
Qu'est ce que l'Acting Studio ?
L'Acting Studio est une formation professionnelle d'acteur créee par Joëlle Sevilla, installé dans la plus vieille rue de Lyon depuis 1999.
Stanislavski
La formation à l'école se base sur la méthode de Constantin Stanislavski. Inspiré par cette même méthode, Lee Strasberg à crée l'Actor Studio de New York où il a formé les plus grands.
La formation tient aussi en compte les spécifités culturelles françaises, notamment dans le domaine du langage. Les acteurs français sont, de par leur nature, plus apparentés aux comédiens italiens du 17e siècle. Ils ont notamment des capacités naturelles à pratiquer l'autodérision dans la comédie.
Dans le domaine de la comédie et de la tragi-comédie, les acteurs français formés aux méthodes de l'action sont particulièrement efficace. La méthode n'est donc pas conçue comme du "sur-mesure", mais comme la fusion d'une technique résolument moderne destinée à atteindre un public contemporain et d'une reconnaissance de nos caractéristiques ancestrales.
Présentation des cours de l'Acting Studio de Lyon
L'acteur et lui-même
Cela comprend des exercices destinés à façonner le corps, la voix et la rythmique. La méthode nécessite un entrainement corporel sportif sur toute l'année notamment pour un atteindre un bon niveau d'endurance, ainsi que des cours de cascade et cascade burlesques.
L'acteur et son rôle
Le jeune comédien(ne) est confronté régulièrement à son rôle, c'est à dire à la recherche de sa vérité d'acteur sur son travail. Il doit utiliser les techniques qui lui sont enseignés, comprendre les valeurs émotionnelles de ses rôles, analyser les relations, la situation et l'environnement dans lesquels son personnages évolue.
L'écriture
Des cours d'écriture de scénario sont dispensés pendant toute l'année. Ces techniques d'écritures permettent de maitriser les mécaniques narratives qui servent à la fois à la construction de la structure et dialogues de fictions. Mais aussi elle servent à l'analyse de son propre personnage dans lz préparation d'une pic eau d'un film.
La caméra
L'Acting Studio travaille sur les techniques de jeu face à la caméra, plusieurs fois par semaine. Pendant une grande partie des cours, les élèves sont filmés et vérifient leur travail au moniteur.
Le Chant
Le chant est pratiqué sous forme de chorale et individuellement. Il permet de developper l'écoute chez chacun et la précision de la justesse.
La danse
La danse fait partie des disciples enseignés à l'Acting Studio. Danse de salon, danse solo ou danse cabaret, la precision et la maitrise de son corps sont demandés.
Le sport
L'Acting Studio dispense un enseignement physique. Primordiale dans la formation d'un acteur, il fait travailler le mental du comédien.
La cascade
Plusieurs cours de cascades sont données sur plusieurs semaines de l'année. Un cascadeur vient directement donner les différentes techniques aux élèves qui s'en servent dans leurs différentes productions tout au long de l'année.
Le doublage
En association avec le studio Anatole de Lyon, l'école permets aux élèves de travailler leurs voix sur un enregistrement de voix-off et de doublage avec un retour direct de professionnels du son.
La manipulation de marionnettes
Avec la participation du théâtre Guignol de Lyon, les élèves se rendent directement dans le castelet du théâtre afin de pratiquer leurs jeu à l'aide de plus de 200 marionnettes mises à disposition.
L'improvisation
L'imagination est primordiale chez un acteur : créer un environnement, un personnage, une situation. L'improvisation est un très bon outils pour developper toutes ses compétences.
L'analyse filmique
Une analyse de film sur les acteurs qui appliquent les techniques que l'école enseigne est la meilleur façon de comprendre, de transmettre et d'appliquer le jeu qui est demandé aux élèves.
La boxe
???
La diction
???
???
???
Joëlle Sevilla
Fondatrice, professeur d'interprétation et Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres.
Faudra trouver un truc long a mettre parce que là... Ca fait maigre. J'ai rien trouvé sur le site.
PS : c'est un mémo à moi-même hein.
Alexis Henon
Directeur pédagogique et professeur d'interprétation
Pareil qu'en haut. Faudra mettre un joli truc. Ah oui, est ce qu'on garde les instagrams, Facebook etc... ?
Les intervenants
Sakir UYAR
Professeur de Sport et de cascades
Champion du monde en 2008, 2 victoires en coupe de France Master en 2010 et 2011, vice-champion en 2012, Sakir Uyar est un maître de taekwondo.
Il rejoint l'Acting Studio en septembre 2011 pour pratiquer l'art dramatique. En 2012, il débute sur scène avec le rôle de Maître Jacques dans l'Avare de Molière mis en scène par Joëlle Sevilla.
Il décroche la médaille de bronze au World Master Game 2013 et remporte la coupe de France 2014.
Actuellement, il prépare le rôle d'Othello de William Shakespeare.
Aurélien Portehaut
Professeur d'improvisation et d'interprétation
Originaire de Grenoble, il y joue jusqu'a ses 18 ans de nombreuses pièces allant du théâtre classique à des créations plus contemporaines. Il vient ensuite s'installer à Lyon pour rentrer dans l'Acting Studio où il rencontre Alexandre Astier qui le fait jouer dans sa pièce "Le jour du froment" puis par la suite dans Kaamelott, série dans laquelle il interprète le rôle de Gauvain.
Il écrit et met en scène ses premières pièces à tout juste 20 ans. On le retrouve par la suite à la télévision dans la série Kaamelott, dans des matchs d'interprétation avec la ligue d'impro grenobloise ainsi que dans de nombreuses pièces (Les précieuses Ridicules, Erendira, pièce qui reçoit le deuxième prix de la presse d'Avignon en 2008). Il écrit également un épisode de la série Hero Corps
Mathieu
DUBOCLARD
Professeur d'interprétation
Il a suivi l'enseignement à l'Acting Studio de 2012 à 2015.
Il a joué les premiers rôles dramatique de Koltès (Roberto Zucco), de Shakespeare (Roméo), ainsi que celui du boxeur Tiny Whitaker dans la pièce d'Israël Horowitz, "Les poings qui volent" mis en scène par Joëlle Sevilla qu'ils sont allé défendre à Avignon en 2016 et 2017.
Mathieu joue de nombreuses pièces à Lyon et dans toute la France. Il tourne également pour la télévision et le cinema et tient un rôle dans "Kaamelott : Premier Volet" d'Alexandre Astier.
Margaux Peycelon
Professeur d'interprétation
Elle suit la formation à l'Acting Studio à Lyon sous la direction de Joelle Sevilla. Elle travaille pour diverses compagnies de la région. Elle rejoint l'équipe pedagoqiue de l'Acting Studio en 2017.
Jerome PALMER
Professeur de chant et d'interprétations
A six ans, Jérôme débute l'apprentissage du piano. Il suit un cursus universitaire en musicologie, obtient un certificat de fin d'études musicales et devient pianiste et professeur de musique classique et jazz dans un conservatoire intercommunal.
Apres une pratique théâtrale de 5 ans en mateur, Jérôme intergre en 2015 la formation professionnelle d'acteur sur 3 ans de l'Acting Studio.
Actuellement, au theatre, il interpretre le rôle d'Arnolphe dans "l'école des femmes" de Molière, Claude dans "Le prénom". Il est egalement l'auteur d'une création théâtrale mêlant un seul en scène, musique et choeur live qui se produira à la basilique de FOurvière courant 2022.
Philippe ROS
Intervenant en technique de cinema
Philippe Ris est directeur photo, superviseur technique, consultant et instructeur.
Pour le cinéma, il a tourné notamment : "Océans, réalisé par Jacques Perrin et Jacques Cluzaud, "Home" de Yann Arthus-Bertrand.
Pour la télévision, il a tourné "Kaamelott", réalisé par Alexandre Astier (Saison 1 à 5).
Il est membre de l'association française des directeur Photo (AFC), co-président du comité technique d'IMAGO, Fédération international des directeur photos, membre honoraire de l'association canadienne des directeurs photo (CSC) et membre de la commission supérieur Technique de l'Image et du son (CST).
Clément RIVIERE
Professeur d'écriture
Passé par l'Acting Studio en tant qu'élèves, il écrit maintenant pour le petit et le grand écran et a sorti un livre sur l'écriture du scénario interactif : "Ecrire un scénario interactif : Jeux vidéo, escape games, serious games"
Laurent CROZET
Professeur d'interprétation
Après un court passage dans le théâtre d'improvisation, Laurent Crozet décide en 2013 d'intégrer la formation de l'Acting Studio. Il y joue de multiples rôles dont celui de Fungy Pulio dans "Les Poings qui Volent" mis en scène par Joëlle Sevilla. Cette pièce l'emmènera deux années de suite aux Festivals d'Avignon, dès la fin de sa formation à l'Acting Studio.
Laurent tourne régulièrement pour la télévision. On peut notamment le voir dans la série "Family Business" sur Netflix.
C'est en 2017 qu'il intègre l'école au sein de l'équipe pédagogique.
En 2021, il crée sa boite de production : "Courier 12"
Aliette DUSSINE
Professeur de voix et d'interprétation
Actrice, auteure, metteure en scène et chanteuse, Aliette Dussine commence sa carrière à 15 ans auprès de Jean-Michel Fournereau. Elle suit ses études d'art dramatique dans le cycle pro du conservatoire de Rennes avec Daniel Dupont, puis à l'Acting Studio de Joelle Sevilla à Lyon et intègre l'Ecole Supérieur d'Acteur de Liège en Belgique. Elle valide un diplôme en mise en scene à la Theakademie de Niksa Eterovic à Berlin.
Dernièrement, dans la région lyonnaise, elle joue pour Jean-Vincent Brisa, Michel Dibilio et, soutenue par la scène conventionnée d'Aurillac, elle est directrice artistique de la compagnie Goa, avec laquelle elle met en scène des écritures contemporaines et engagés, dépoussière la poésie avec le spectacle Legs au dernier vivant, joue son seul en scène.
Jordan TOPENAS
Professeur de Cascades
Élèves à l'Acting Studio de 2007 à 2009, il est comédien et cascadeur.
En 2009, il devient le coach physique d'Alexandre Astier pour le livre VI de Kaamelott, où il interprète également le rôle de Lucius Falerius.
Il a notamment joué au théâtre dans "Plein Phare", pièce écrite par Jacques Chambon et mis en scène par Loïc Varrault, "Effraction" mis en scène par Christophe Chabert ainsi que dans "Réaction en chêne", court-métrage de Luc Serrano.
Jordan fait de la Motion Capture pour les jeux vidéo, comme Assasin's Creed Black Flag, ainsi que des cascades dans de nombreuses productions cinématographiques, comme Kaamelott : Premier Volet.
Christophe CHABERT
Professeur d'analyse filmique
Né à Annecy le 30 novmebre 1975 , titulaire d'un Master 1 en philosophie à l'Université Pierre Mendès France de Grenoble. Il commence à travailler pour Radio Campus Grenoble en tant qu'animateur, chroniqueur et programmateur avant d'etre embauché au Petit Bulletin dont il devient le critique cinéma puis le rédacteur en chef de l'edition lyonnaise à partir de 1999.
En 2006, Alexandre Astier lui commande une série de documentaires autour de la légende arthurienne et son traitement dans Kaamelott, avant de lui demander de réaliser le making of du libre VI, tous figurant en bonus sur les editions DVD de la série.
Aujourd'hui, il collabore en tant que critique au podcast cinéphile "Kaboom" crée par Vincent Quénault et Fréderic Mercier. Il est intervenant régulier sur le cinema au sein de l'Acting Studio.
Adrien SANCHEZ
Réalisateur
C'est en 2017 qu'Adrien Sanchez rejoint "Studio M" à Lyon. Il effectue ses deux ans de formation "Réalisateur/Monteur". Il y réalise ses premiers court-métrage.
Il crée son entreprise d'audiovisuelle et est cadreur sur le court-métrage "Bonjour Bonheur" de Neil Astier et Achille de San Nicolas.
En 2019, il rejoint l'équipe pédagogique de l'Acting Studio où il effectue les tournages des trois années confondus.
Valentin GIRMA
Professeur de Hip-Hop
Depuis ses 15 ans, Valentin sillonne la France et l'Europe à l'occasion de spectacles de rue en tant que comédien et cascadeur.
En 2014, il débute sa formation d'acteur à Lyon au sein des cours de l'Acting Studio.
Il fait sa première apparation en 2016 en tant que rôle principal dans le clip du rappeur Fababy intitulé "I miss you".
En 2017, il participe en tant que modèle à la campagne de publicité de la marque de casquette New Era. En 2018, il joue le rôle d'Enzo Mattéi dans la série diffusés sur France 3 : Cassandre "Retour de Flammes" aux cotés de Gwendoline Hamon et Dominique Pinon. L'épisode décrochera le Grand Prix du téléfilm 2017 au Festival Polar de Cognac.
En 2021, il réalise son premier court-métrage intitulé "Si j'étais".
Lucas PORZYC
Professeur d'interprétation
Originaire de Grenoble, il y joue jusqu'a ses 18 ans de nombreuses pièces allant du théâtre classique à des créations plus contemporaines. Il vient ensuite s'installer à Lyon pour rentrer dans l'Acting Studio où il rencontre Alexandre Astier qui le fait jouer dans sa pièce "Le jour du froment" puis par la suite dans Kaamelott, série dans laquelle il interprète le rôle de Gauvain.
Il écrit et met en scène ses premières pièces à tout juste 20 ans. On le retrouve par la suite à la télévision dans la série Kaamelott, dans des matchs d'interprétation avec la ligue d'impro grenobloise ainsi que dans de nombreuses pièces (Les précieuses Ridicules, Erendira, pièce qui reçoit le deuxième prix de la presse d'Avignon en 2008). Il écrit également un épisode de la série Hero Corps
Sabrina FIORELLI
Professeur de danse
Elle a créer sa propre compagnie de danse le "Kit Kat Club" en 2006 où elle fait des trucs.
Et elle donne des cours de danse et note mal les examens.
Emmanuel FRUCHART
Professeur de voix
Elle suit la formation à l'Acting Studio à Lyon sous la direction de Joelle Sevilla. Elle travaille pour diverses compagnies de la région. Elle rejoint l'équipe pedagoqiue de l'Acting Studio en 2017.
Emma UTGES
Professeur de marionnettes.
Directrice artistique et metteur en scène pour la compagnie M.A. qui gère le Theatre le Guignol de Lyon depuis février 2017.
C'est en 2009, que la compagnie se créer avec un premier spectacle pluri-disciplinaire "Ego non sum sed vos amo".
Toujours dans une recherche de décalage, la compagnie aborde des sujets graves, des maux de la condition humaine, la vie, la mort ; sans tomber dans le tragique ou le "pathos". Les marionnettes, la musique, et les images vidéo, permettent de trouver ce décalage.
Depuis le 1er février 2017, la compagnie M.A., est en convention avec la ville de Lyon pour sa gestion du Théâtre Guignol de Lyon.
Christian MULLER
Professeur de boxe
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Basile VANNETZEL
Professeur de voix
Féru d’histoire, Basile obtient une maîtrise d’histoire contemporaine en 2005, puis rejoint l’Olympique Lyonnais pour devenir la voix de l’OL TV pendant 12 ans. Entre 2006 et 2018, il travaille comme journaliste, animateur, et chef d’édition pour OL TV, puis comme présentateur pour TF1.
Passionné de théâtre, d’improvisation et plus généralement des arts de la scène, après 4 ans de théâtre amateur, il intègre l’Acting Studio en 2017 pour y suivre la formation professionnelle de 3 ans au cours de laquelle il joue notamment dans « Le Malade imaginaire » (Béralde), « L’Alchimiste » (Mammon), « La chatte sur un toit brûlant » (Révérend Tooker), « Roméo et Juliette » (Capulet), « Le Tartuffe » (Orgon), et travaille sur « Richard III » (Richard).
En 2020, il crée son entreprise de formation de prise de parole en public. Egalement professeur de Yin Yoga et formé en méditation Ghasshô meisô, il se spécialise dans la voix, la respiration et les techniques de relaxation.
Nicolas MILLET
Intervenant
Nicolas MILLET, ancien administrateur territorial, directeur opérationnel dans plusieurs collectivités et chargé de cours à l'IAE de Lyon 3 (2004-2017).
Cette double expérience en management et d'enseignement est mise au service des étudiants de l'Acting Studio pour mieux structurer leur projet personnel et améliorer leur capacité d'intégrer le milieu professionnel qu'ils vont choisir.
Moliere, au coeur de l'enseignement à l'Acting Studio
Molière est l'auteur français le plus joué dans le monde, mais il est encore assez mal connu du public. Il est un des très rares dramaturges à avoir été d'abord un comédien, qui écrivait d'ailleurs pour lui-même.
Un cycle Molière est prévu pour la deuxième année dans la formation.
C'est d'ailleurs à Lyon qu'il a écrit et joué sa première pièce, "L'etourdi". Il aimait énormément sa "chère ville de Lyon". Nous savons par le poète d'Assoussy à quel point il semblait heureux ici.
«Je ne comprends pas pourquoi les acteurs français d'aujourd'hui jouent Molière comme jouaient à son époque les ennemis de Molière »
Lee Strasberg
Voici un extrait de notre répétition sur la pièce de Dom Juan De Molière.
NOS SALLE DE COURS
Ce que deviennent nos élèves
Yann GUILLARME
En 2004/2005 à l’Acting Studio. Comédien, Auteur et Metteur en scène. Les grands rôles classiques sont pour lui, « Don Quichotte de la Manche » mis en scène par Sarkis Tcheumelkdjan, spectacle qui tournera dans les grands théâtres régionaux. « Mascarille » en 2010 dans « les Précieuses Ridicules » de Molière, rôle qu’il reprendra dans « L’étourdi » en 2011 pour un projet de film.
En 2012, il continue en nous proposant un magnifique Harpagon dans « l’Avare » de Molière mis en scène par Joëlle Sevilla. Mais c’est aussi un humoriste habitué notamment au Festival d’Avignon.
Au café théâtre, vous avez pu le voir dans de très nombreuses pièces à succès : « Sans elles » de M. Burnel, « Mon colocataire est une garce » de F. Blind, « Si je t’attrape, je te mort » d’Olivier Maille. En 2011, il écrit, joue et met en scène avec Aurélien Portehaut « Les Loose Brothers ».
Vous pouvez actuellement voir Yann GUILLARME dans son tout dernier one-man « On n’est pas à l’abri d’un succès ! »
Rayane BENSATTI
Il commence dès son plus jeune âge devant les objectifs pour des photos publicitaires. En 2011, il intègre l’Acting Studio pour apprendre les techniques d’acteur.
On le retrouve dans « Petits arrangements avec ma mère » avec Line Renaud, « Pas d’inquiétude » dans le rôle de Sofiane avec Michel Bernier en 2013. Il tourne également dans la série « Pep’s » dans le rôle de Benjamin Vidal.
Il obtient en 2014 son 1er grand rôle en interprétant Candide dans l’adaptation cinématographique de l’œuvre de Voltaire. Il continue avec la saison 2 de « Pep’s » et tourne dans la série « Dérapage » avec Hélène de Fougerolles.
Gabriel DA COSTA
Promotion 2004/2005 à l’Acting Studio, Gabrielle DA COSTA poursuit sa formation de comédien à l’INSAS à Bruxelles (Institut National Supérieur des Arts et du Spectacle).
C’est le début d’une brillante carrière où il multiplie les rôles et les scènes européennes : La Scala de Milan en 2009 et 2010, une tournée en 2011 en Ecosse, au Royaume Uni et au Portugal, en 2012 le Festival International d’Edimbourgh et le Festival International de Naples.
Et une tournée en Italie, Portugal, Belgique Roumanie et France en 2013.
Berangere KRIEF
En 2003, elle s'inscrit à « l'Acting Studio » à Lyon et continue en parallèle à jouer dans plusieurs pièces.
C'est en 2005 qu'elle décide de venir à Paris où elle continue le théâtre en s'inscrivant à l'Académie Oscar Sisto.
Elle poursuivra par d'autres écoles telles que Le Cours et L'École du One Man Show. Elle se rapproche du café théâtre Le Bout où elle accepte un remplacement dans un spectacle pour enfants.
À partir de là, Le Bout accepte de lui laisser sa chance et, en juin 2009, elle joue pour la première fois son One Woman Show intitulé Ma mère, mon chat et Docteur House.... Elle se produira entre Lyon et Paris tout au long de 2009 et 2010 puis à partir de mai 2011, au Point Virgule, célèbre scène parisienne.
Pendant l'été 2011, elle rencontre les auteurs de la série Bref, programme court sur Canal+, et est engagée pour jouer le rôle de Marla.
En 2012, elle fait un show avec Jamel Debbouze au Marrakech du rire.
Aurélien PORTEHAUT
A l’Acting Studio de 2000 à 2002. Comédien, auteur et metteur en scène. Il interprète le rôle de « Gauvain » dans la série « Kaamelott » d’Alexandre ASTIER. Depuis le début de sa carrière, il est acteur, auteur et metteur en scène de plus d’une trentaine de pièces.
Pour n’en citer que quelques une : Comédien dans « Timon d’Athènes » de William Shakespeare en 2001/2002, dans « le songe d’une nuit d’été » en 2004, dans « Don Quichotte » en 2008, dans « les précieuses ridicules » de Molière en 2010, ainsi que dans « l’Avare » de Molière en 2012 mis en scène par Joëlle Sevilla. En 2008, il est auteur, acteur et metteur en scène de son spectacle « A chacun sa méthode »
.Co-auteur, co-metteur en scène et acteur dans « les Loose Brothers » avec Yann GUILLARME en 2011 et metteur en scène de « A deux sur la balançoire » en 2012.
Il est actuellement en écriture sur de nouveaux projets. Vous pourrez le voir prochainement dans la pièce de Pierre Fontès « A table ».
Mathieu CONIGLIO
Promotion 2009/2010 à l’Acting Studio, comédien et auteur.
Théâtre, courts métrages, films institutionnels, télévision, café théâtre. On retrouve Mathieu Coniglio sur la scène lyonnaise et parisienne. « l’Avare » de Molière en 2012 mis en scène par Joëlle SEVILLA « Si je t’attrape je te mort » d’Olivier Maille , « Loving Out » de Jocelyn Flipo, « A table » de Pierre Fontès.
A partir d’avril 2014, nous le retrouverons dans « Couic » de Jocelyn FLIPO avec Léon Vitale et il sera en préparation de son premier one man.
LA CERTIFICATION RNCP EST EN COURS
D'ACQUISITION A L'ACTING STUDIO.
Comment faire pour entrer dans l'école ?
Télécharger le dossier d'inscription
Vous pouvez dès à présent télécharger le dossier d'inscription de la première année 2021-2021.
Venez assister à une journée de cours
Nous demandons à tous nos futures élèves d'assister à une journée de cours qui se déroulent entre 8h45 et 14h. Contactez nous pour choisir votre date.
Passez votre audition
Vous devrez passer une audition à la date de votre choix sur un texte imposé. Vous aurez une réponse immédiate pour votre entrée dans l'école.
Attention : POUR POUVOIR S'INSCRIRE À LA FORMATION, LE FUTUR STAGIAIRE DOIT AVOIR 16 ANS A COMPTER DU 30 AOUT 2021 (POUR L'ANNÉE 2021-2022)
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